Articles per Mabel Llevat

Dona i fotografia social als EEUU: Dorothea Lange

Als Estats Units la fotografia social que ja va tenir representants primerenques com Frances Benjamin Johnston, té una gran força. Arran de la gran depressió fotògrafes com Margaret Bourke-White, Berenice Abbot i Dorothea Lange surten al carrer a fer fotografies del que trobaven al seu voltant.

D’inclinació esquerrana, Margaret Bourke-White pren moltes fotografies sobre la industrialització dels Estats Units i després viatja a Rússia, on registra l’estat del país després de la Segona Guerra Mundial i l’alliberament dels jueus dels camps de concentració a Europa.

De l’estudi al carrer

Amb el començament de la Gran Depressió, Dorothea Lange va tornar a portar l’objectiu de les seves càmeres del seu estudi als carrers. Els seus estudis de desocupats i gent sense llar capturaren aviat l’atenció de fotògrafs locals i la van portar a ser contractada per l’administració federal, posteriorment anomenada … 

llegir més →

Classificat com: Fotògrafs, Història

1 comentari

De la Dona i la Fotografia: El Pictorialisme

De la Dona i la Fotografia: El Pictorialisme L’establiment de la fotografia pictorialista va influenciar en la manera com aquest mitjà va ser legitimat com una expressió artística amb determinats valors estètics. A partir de la invenció de la fotografia van néixer les disputes entre els que es dedicaven merament a la millora de la seva tècnica i els que la veien com un mitjà on l’important no era el que posaven davant la lent sinó la subjectivitat del creador. D’aquesta manera el gremi de fotògrafs va començar a organitzar-se i a crear associacions, revistes i òrgans que propagaven els últims avenços en el medi i altres temes afins. És cert que la fotografia reproduïa encara convencions provinents d’altres camps com la pintura, però molts fotògrafs van començar a batallar per trobar una estètica pròpia.

Dins del moviment pictorialista es donen casos de dones de la classe … 

llegir més →

Classificat com: Història, Opinió

5 comentaris

Consequences

Consequences Aquest comentari es va fer fa un temps. L’exposició va acabar el 25 de març, però si en teniu l’oportunitat, torneu-la a veure a qualsevol lloc on s’exposi, val la pena.

A l’Estació de metro de Diagonal a Rambla amb Catalunya/Roselló, i més específicament en l’Espai Mercè Sala, la exposició Consequences, de l’Agència NOOR: un testimoni gràfic sobre les conseqüències del canvi climàtic per al medi ambient i la vida de diverses comunitats.

Es presentà en ella l’obra de nou fotògrafs documentals de gran reconeixement internacional, Kadir Van Lohuizen, Yuri Kozyrev, Nina Berman, Yuri Kozyrev, Jon Lowenstein, Jan Grarup, Philip Blenkinsop, Stanley Greene, Francesco Zizola i Pep Bonet. Entre els temes abordats cal destacar el treball de Jan Grarup sobre el major camp de refugiats de Dadaab, Kenya, amb més de 30.000 ocupants que han escapat de la severa … 

llegir més →

Classificat com: Exposicions

cap comentari

Compromesos amb la imatge. Fotògrafs Negres Contemporanis

Compromesos amb la imatge. Fotògrafs Negres Contemporanis Sota el títol Committed to the image. Contemporary Black Photographers, s’ha publicat un llibre-catàleg amb pròleg de Clyde Taylor, on l’autor recorre la història de la fotografia a partir de la mirada de fotògrafs afroamericans que han registrat esdeveniments relacionats amb el factor racial en la societat nord-americana.

En el seu text emergeix el poder de la mirada present en el que anomena “la diàspora africana”, a partir d’analitzar la manera com els fotògrafs es van apoderar de la imatge, del dret a examinar el seu entorn i documentar el que els envoltava amb mirada atenta. D’aquesta manera es legitima tant el fotògraf com els subjectes fotografiats, per exemple, les famoses imatges de les lluites pels drets civils de la dècada dels seixanta, on puja finalment el fotògraf socialment compromès cap al centre de l’atenció pública, les cèlebres imatges … 

llegir més →

Maternitats, del reporter i fotògraf Bru Rovira

Maternitats, del reporter i fotògraf Bru Rovira L’obra social la Caixa i l’Ajuntament de Badalona han inaugurat recentment l’exposició titulada Maternitats, del periodista i fotògraf Bru Rovira al Centre Cívic la Salut de Badalona. El comissariat de la mostra va quedar a càrrec del seu fill Oriol Rovira que va explicar a la premsa com les fotografies reflecteixen la figura de la mare i la relació amb el seu fill en diferents contextos. Des de Barcelona, ​​Belgrad, Rwanda, Guatemala, les imatges descobreixen les diferents demostracions del sentiment maternal en condicions adverses i extremes de pobresa, guerra i malalties.

Algunes imatges no són exponents d’una gran perícia tècnica, i fins i tot mostren al reporter que ha hagut de convertir-se en fotògraf improvisat a causa de les contingències de la feina, però aconsegueixen expressar el dolor i el sentiment des de la immediatesa de l’esdeveniment que esdevé davant la càmera.

Una bala … 

llegir més →

Classificat com: Exposicions

3 comentaris

Marie Ozanne, fotògrafa del culte a la Santa Mort

Marie Ozanne, fotògrafa del culte a la Santa Mort

La primera vegada que vaig saber de la fotògrafa francesa Marie Ozanne, membre del col·lectiu fotogràfic Caravane i radicada a Barcelona, ​​va ser a través d’una amiga i d’ un lloc web amb les seves imatges, on utilitza com a presentació la següent frase: La meva trajectòria es recolza en una relació de respecte i desconfiança per poder transcriure millor les maneres de ser o de fer i els fragments de vida, principalment a través del retrat.

Després d’aquesta declaració el que em va cridar l’atenció van ser els seus retrats de dones notables en la societat turca actual on cadascuna posa amb confiança i mostra el seu important paper en la modernització del país.

Per enderrocar els estereotips sobre la dona al món oriental, les retratades apareixen segures de sí mateixes, somrients, en entorns laborals que indiquen el seu medi i ofici com … 

llegir més →

Classificat com: Fotògrafs, Opinió

cap comentari

Collapse de Rómulo Sans

Collapse és el títol que el fotògraf Rómulo Sans ha escollit per a la seva exposició fotogràfica a la Galeria Hartmann. L’exposició és efectivament el col·lapse de dos mons; la visió de Rómulo, fotògraf català que un dia va decidir anar-se’n a Nova York a estudiar al Fashion Institute of Technology per a després fer un gir radical i instal.lar-se a Cuba l’any 2001, on hi va viure durant deu anys.

El xoc entre Rómulo i Cuba és el resultat d’aquesta exposició on l’artista “dibuixa” la realitat descoberta a través d’una condició atractiva, sensual i sofisticada sense precedents. Gràcies al seu coneixement en termes de publicitat, edició i maneig de la tècnica fotogràfica, les escenes representades fugen de la cansada lletania d’imatges bucòliques i fotògrafs fascinats pels vells cartells, la política, les parets despintades i la misèria. Però es pot apreciar també … 

llegir més →

Classificat com: Exposicions, Fotògrafs

8 comentaris