Però en aquesta terra, com al país d’en Pla i d’en Dalí, també es possible veure el campanar veí des de dalt del campanar propi. Aquí els poblets també són petits, l’horitzó és profund i els relleus suaus. La història és present a cada cantonada, a l’extrem de qualsevol ràfec. El pas cíclic de les estacions és perceptible de manera plena, intensa i cromàtica, a mida que els camps van girant de verd a daurat, de daurat a marró, i de marró novament a verd. És, certament, un paisatge diferent: bell, únic, poc degradat, amb una identitat pròpia i, per sort, encara ben viu.

Organitzada pel Fòrum l’Espitllera, amb la col·laboració del CAT Cervera, el fotògraf Joan Porredon  i Espaifotogràfic .

Objectiu

Descobrir i difondre el paisatge de la Segarra des d’una mirada plural, per tant, les fotografies es limitaran exclusivament dins l’àmbit de la comarca de La Segarra.

Una selecció de les obres presentades formaran part del Document sobre el Paisatge que s’està elaborant des del fòrum l’Espitllera. També s’estudia la possibilitat de fer-ne una exposició itinerant aixÍ com l’edició d’un catàleg.

El Fòrum l’Espitllera podrà disposar de totes les fotografies presentades sense que els seus autors, en cap cas, perdin els drets sobre les seves obres. Per qualsevol ús de les fotografies, el Fòrum l’Espitllera, sempre es compromet a acompanyar-les del nom de l’autor.

Qui pot participar

Qualsevol persona que ho desitgi. El requisit únic és que les fotografies han de ser fetes durant el cap de setmana del 23 i 24 de juliol. A les persones que treballin en suport químic se’ls donarà un marge de confiança. Les que ho facin en suport digital, només podran participar amb una sola tarja (una per persona).

El mecanisme serà: S’han de presentar amb la tarja formatada (completament buida) i faran una fotografia que se’ls indicarà en el moment de la inscripció. Aquesta imatge sempre serà la primera que hi haurà a cada tarja.

A la cloenda de la marató es farà un buidat total de la targeta que quedarà en dipòsit de l’organització per tal de comprovar que, una vegada presentada la còpia definitiva, processada per l’autor, correspon al mateix fitxer en brut. Per tant, no es podrà modificar el nom de l’arxiu generat per la càmera. Si l’autor vol lliurar les fotografies abans del final de la marató, ho podrà fer prèvia comunicació expressa.

Tècnica

S’admet qualsevol tipus de tècnica (argèntica o digital), qualsevol tipus de processat i qualsevol format. Llibertat total restringida, només, a la manipulació de la imatge que alteri el contingut natural del paisatge. Aquest punt és comprensible degut a la temàtica de la marató. Es podrà acceptar un fotomuntatge sempre que l’autor ho indiqui de manera explícita.

Preinscripcions

És imprescindible fer una preinscripció per poder tenir millor cura de l’organització. Per fer-ho cal enviar un correu electrònic a l’adreça marato@joanporredon.com posant el nom a l’assumpte, l’adreça completa i telèfon de contacte al cos del missatge. També és un correu on es podran resoldre dubtes que puguin sorgir.

Lliurament de les obres

Les fotografies s’hauran de lliurar abans del 15 de setembre en format digital. Arxius JPG a la mínima compressió, encabida en un quadrat de 1.500×1.500 píxels i amb el perfil de color sRGB. Caldrà que l’autor es guardi l’original a màxima resolució per si fes falta imprimir-les per a una exposició física o confecció de catàleg. En tot cas, si el Fòrum l’Espitllera ho considera oportú podrà demanar, a cada autor, l’arxiu de més resolució.

Jurat i premis

El jurat estarà format per persones qualificades dins del món de la fotografia, art, cultura i del fòrum l’Espitllera.

No hi haurà un guanyador sinó una selecció de “fotografies més valorades”, sense establir cap ordre de valoració. El premis seran obsequis oferts pels patrocinadors de la marató: estades de cap de setmana en allotjaments rurals, àpats per a dues persones en restaurants, entrades a castells, passejades a cavall, llibres, productes fets a La Segarra…

El Fòrum l’Espitllera autoritza que l’autor pugui presentar les fotografies a altres concursos.

Punt de trobada

Al CAT Cervera, a les 10 del matí de dissabte 23, tindrà lloc la presentació, lliurament de credencials i informació dels objectius. Veieu el mapa.

Cloenda

FLOREJACS, a les 6 de la tarda de diumenge 24 de juliol: buidat de la targeta
de la càmera, berenar i visita guiada al castell. Si el participant vol fer el buidat de la
seva targeta en un altre moment (el dia abans si només vol participar dissabte) ho
haurà de manifestar en el moment de la inscripció.

Com cada any, segons la resolució presa a l’Assemblea General de l’ICOM a Moscou, el 18 de maig se celebra el Dia Internacional dels Museus. Per aquesta raó, el dissabte el museus varen obrir al vespre i el públic els va poder visitar gratuïtament.

Aprofitant l’oportunitat que l’assenyalada data ens ofereix i atenent a l’aïllament que les obres d’art es veuen sotmeses, a les traves que ha d’afrontar l’artista a l’hora d’exposar i a la situació precària de la Fotografia, des de la UIFOTO, i després de la idea desenvolupada per Juan Carril Márquez (Director de la UIFOTO i PFC), es va engegar POSA UNA FOTO AL CARRER que, ja en la seva primera edició, va tenir un gran acolliment en diverses ciutats de tot el món i una àmplia repercussió internacional.

L’actuació serà realitzada per totes aquelles persones que, de forma anònima o no, individual o col·lectivament, vulguin unir-se a l’esdeveniment que tindrà lloc als carrers de diferents ciutats el 18 de maig.

Amb això, es pretén:

1. Denunciar l’aïllament al que està sotmesa l’obra d’art en general, dins d’habitacles institucionalitzats de manera pública o privada, generant una distància física i mental entre l’art i la societat, aïllant el considerat art i manifestant-ho com alguna cosa que admirar únicament dins d’uns espais habilitats per a tal fi, alhora que inculcant la idea d’art com a mer element d’admiració decorativa i excloent la idea instrumental (com a utensili i/o poder ideològic) del mateix element artístic;
2. Pal·liar la situació anterior, apropant l’art a la societat (concepte invers al tradicionalment utilitzat), alhora que reduir aquelles traves que la institucionalització artística sotmet a tot creador (cridi’s artista o no) per exposar la seva obra, possibilitant l’exposició col·lectiva (internacional) en aquest acte.
3. Obrir un debat sobre el concepte “artístic”, a més d’indagar en la necessitats i interrelacions existents entre art i societat.
4. Reivindicar la posició que li correspon a la Fotografia dins del món, considerat, artístic, alhora que la seva labor informativa i social.

Més detalls sobre “Pon una foto en la calle”

• On es fa?
  Posa una foto al carrer tindrà lloc en aquelles ciutats les persones de les quals que desitgin participar, així ho decideixin. En Quim Dasquens ha tingut la iniciativa de que Caldes de Montbui en sigui una d’elles i es farà al Carrer del Forn, a partir de les 19 h del dimecres 18.
• Qui ho fa?
  Qualsevol que així ho desitgi.
• Quan es fa?
  El 18 de maig, és clar
• Com participar?
  La forma d’actuació és senzilla. Únicament és necessària una fotografia (de qualsevol grandària, tipus de paper, format i temàtica) que haurà d’enganxar-se, de manera adequada i respectuosament amb el mobiliari urbà (no oblidem que l’objectiu és la reivindicació de l’art, la Fotografia i els fotògrafs), en un espai urbà/rural, fora de qualsevol habitacle.

Després de l’esdeveniment, penjarem les fotografies de l’acte a l’espai web habilitat per això i així compartir-ho amb tothom.

Us animem a participar-hi. Podeu venir el mateix dia i portar una o vàries fotografies que anirem penjant/exposant a les parets exteriors del Casino.

Podeu trobar tota la informació a:

• http://www.ponunafotoenlacalle.com/
• http://fotoaccions.blogspot.com/2011/05/el-18-de-maig-caldes-safegeix-pon-una.html
• O ho podeu seguir des de Facebook.

Slideluck Potshow, l’esdeveniment artístic i gastronòmic torna a Barcelona, en la seva cinquena edició a la ciutat, el 14 de maig a les 20:00 al Centre Cívic Pati Llimona (Carrer Regomir, 3), amb la col·laboració de Barcelona Photobloggers.

Slideluck Potshow reuneix a persones relacionades amb la fotografia i l’art, en un sopar amb projecció d’imatges. L’objectiu és crear un punt de trobada fora dels circuits públic i privats habituals, sense finalitats lucratives ni comercials on, a més de la projecció dels treballs fotogràfics i artístics, tots els convidats han d’aportar una contribució gastronòmica.

L’esdeveniment comença amb la projecció consecutiva de tots els treballs, amb una duració individual màxima de 5 minuts, seguit d’un sopar d’un parell d’hores on es comparteix el menjar que cada convidat ha portat.

Slideluck Potshow és una oportunitat per a fotògrafs, artistes i amants de l’art, per a reunir-se i compartir les seves noves propostes, en un ambient d’intercanvi, vital, fresc i divertit.

“Podeu enviar els vostres treballs fins al proper 17 d’abril. Les presentacions no poden durar més de 5 minuts, encara que en general
solen ser més curtes. Els organitzadors recomanen que una projecció inclogui entre 15 i 40 imatges. Aquí trobareu les instruccions que cal seguir per enviar una proposta. Si teniu algun dubte, poseu-vos en contacte amb l’organització mitjançant un correu electrònic a barcelona@slideluckpotshow.com

SLIDELUCK POTSHOW BCN 5
Dissabte 14 de maig, 2011
20:00 Projecció
21:30 Sopar

CC PATI LLIMONA
Regomir 3 (veure mapa)
Barcelona 08001

Lady Warhol presenta més de cent imatges en blanc i negre, retrats de Warhol amb diversos plans i enfocaments, vestit amb vestuari i perruques diferents. En aquesta sèrie es posa de manifest la necessitat de la icona de l’art pop d’expressar-se i mostrar-se davant el públic.

Podeu examinar el llibre des d’aquest enllaç.

Lady Warhol, Christopher Makos
La Fábrica Editorial
294 pàgines
ISBN: 9-788492-841332
Preu: 60€

Nous titles a PHotoBolsillo

La col·lecció PHotoBolsillo, que publica cuidades monografies de fotògrafs espanyols, amplia la seva mirada a Àfrica i Llatinoamèrica gràcies a la col·laboració de l’Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo.

Els primers títols d’aquesta nova secció de Photobolsillo, que dirigeixen Alejandro Castellote (Llatinoamèrica) i Jean-Loup Pivin (Àfrica), estan dedicats a l’angolès Jean Depara i al guatemalenc Luis González Palma.

PHotoBolsillo és la biblioteca més completa i atractiva sobre fotògrafs espanyols editada al nostre país, i ara s’enriqueix amb els fotògrafs africans i llatinoamericans més rellevants del panorama internacional en el mateix format didàctic i assequible.

Aconsegueix aquests títols i subscriu-te a Photobolsillo per no perdre’t cap de les novetats.

Europes, aparador de la cultura contemporània

A banda d’aquestes novetats editorials, cal recordar que des del passat 21 d’octubre hi ha en marxa el nou festival de cultura contemporània Europes. Aquest festival vol convertir Barcelona en una porta oberta a la creació del continent, i que presenta un programa amb més de 250 activitats que tindran lloc en 200 espais diferents de la ciutat: conferències, exposicions, actuacions, projeccions, xerrades i debats en disciplines com arts plàstiques, cinema, literatura, música, dansa, teatre, pensament, disseny o arquitectura.

En el marc del Festival EUROPES, es presenta EUROPES Proyecta, programa dirigit a mostrar les noves mirades i talents emergents de la cinematografia espanyola. Dins d’aquest context, estàn previstes les següents projeccions:

• Dijous 28 d’octubre, 18:30 hores. L’ECIB – Escola de Cinema de Barcelona – presenta una selecció de curts que ofereixen una mostra del treball quotidià dels seus alumnes: El halcón, de Jordi Anisi, Btwin Barcelona Beirut, d’ Elsa El Amm, El desvío, de Carmelo Viera, Billfish, de Natalia Bolaños i Debora, de Diego Villasmil.
• Divendres 29 d’octubre, 18:30 hores. Amalgama proposa una sèrie de sessions de cinema destinades a descobrir algunes de les pràctiques fílmiques i videogràfiques més innovadores de l’audiovisual contem porani. Els comissaris Albert Alcoz i Luis E. Parés presenten un conjunt de projeccions en format vídeo, super 8 y 16mm que defineixen noves ves sants artístiques, transitant entre el cinema experimental, el vídeoart, el cinema-assaig, el diari fílmic i el documental més heterodox.

Trobareu informació detallada sobre el festival Europes al lloc web oficial.

Konrad Pustola, habitatges inacabats

Si visiteu La Fàbrica del carrer Tapioles de Barcelona per tal d’examinar alguna de les novetats editorials que comentem, podeu aprofitar per veure l’exposició Cases sense acabar de Konrad Pustola. Amb les seves fotografies, l’autor ens ofereix la seva visió de la transformació social i econòmica que va succeir després de 1989 a Polònia i del boom de la construcció que hi va haver poc després.

L’optimisme desaforat generat pel nou capitalisme polonès va animar la gent a demanar préstecs, crèdits i hipoteques. Però a finals dels 90 va començar el declivi que ha arribat al grau de depressió econòmica. Les conseqüències: esquelets de cases sense acabar localitzades al mig del que alguna vegada va ser un camp de cultiu, convertits en monuments del fracàs, exemples que també el mercat lliure té el seu costat fosc, ensenyant a la gent una lliçó dolorosa, perdent les seves esperances i aspiracions i de vegades, acabant en tragèdies familiars.

Cases sense acabar, Konrad Pustola
Fins el 14 de novembre
La Fábrica Barcelona
C/ Tapioles 53, 08004
Barcelona‎ (veure mapa)

OjodePez Photo Meeting

L’acte inaugural, que començarà el dijous 15 de juliol, a les 18:30h, comptarà amb la participació de dos grans fotògrafs: Susan Meiselas i Oliviero Toscani. A les 19:00h i a les 20:30h, respectivament, els autors donaran una conferència oberta al públic al pati de La Virreina Centre de la Imatge fins a completar aforament.

Susan Meiselas, fotògrafa documental i membre de Magnum Photos des de 1976, és autora de Carnival Strippers, Nicaragua, El Salvador: The Work of 30 Photographers, Xile from Within, Kurdistan: In the Shadow of History, Pandora’s Box and Encounters with the Dani. Ha rebut diversos premis com el Robert Capa Gold Medal, Leica Award for Excellence i Maria Moors Cabot Prize, entre altres. El 1992 és nomenada membre MacArthur. Les seves fotografies es troben en diverses col·leccions americanes i internacionals.

El fotògraf italià Oliviero Toscani va fer cèlebre en el món sencer la marca Benetton amb les seves campanyes publicitàries. El 1990 va fundar la revista Colors i el 1993 va crear Fabrica, actiu centre d’investigació al voltant de la comunicació i l’art promogut per Benetton.

Podeu consultar el programa complert del OjodePez Photo Meeting Barcelona i les ofertes d’inscripció des d’aquí. Pots fer la teva inscripció des d’aquest enllaç.

Tu també pots ser-hi i participar en el visionat. El termini de presentació de treballs ha estat ampliat fins l’1 de juliol. No esperis més i apunta’t aquí. La inscripció et dóna dret a quatre cites, dues de les quals seran amb els visions que tu triïs. A més, els deu finalistes dels visionats opten a presentar els seus treballs en les projeccions del Photo Meeting.

Si a més vols assistir a conferències magistrals, xerrades, debats i projeccions de cinema a la gran cita internacional de la fotografia documental, apunta’t al OjodePez Photo Meeting Barcelona aquí. Grans professionals com Susan Meiselas, Alex Majoli, Michael Ackerman, Donald Weber o Bloomberg & Chanarin participaran en aquest complet programa d’activitats que tindrà lloc en menys d’un mes a Barcelona.

Trobareu més informació a ojodepez.org.

Potser, pel que sigui, avui heu d’anar Madrid o potser ens llegiu des d’allà. Si es així esteu de sort, doncs PHE organitza un any més La Nit de la Fotografia, un esdeveniment que convida a ciutadans i visitants de Madrid a participar en un programa d’activitats que apropa la fotografia a grans i petits amb múltiples propostes.

La Nit de la fotografia té lloc avui dia 18 de juny.

De 16.00 a 24.00 h-PHotoMaratón
Galeries obertes fins a les 22.00 h
De 22.00 a 24.00 h-Projeccions nocturnes al parc del Temple de Debod
19.00, 20.00 i 21.00 h-Visites guiades

PHotoMaratón Mahou

El PhotoMaratón Mahou dóna el tret de sortida a les 18.00 hores a Fundació Canal (C / Mateo Inurria, 2), al ritme de centenars de fotògrafs que recorren els carrers de Madrid per atrapar les fotografies més originals i divertides a partir d’un tema proposat per l’organització.

Inscriu-te aquí al PHotoMaratón i recull el teu dorsal de 16.00 a 18.00 hores en Fundació Canal. Els participants, que han de portar la seva pròpia càmera digital, podran veure una selecció de les millors fotografies en una pantalla situada al parc del temple de Debod.

Galeries obertes fins a les 22.00 h

Les galeries que participen en la secció off de PHotoEspaña s’uneixen a la celebració de la Nit de la Fotografia ampliant els seus horaris d’obertura fins a les 22.00 h. (Bogaña Malone, Benveniste Contemporary, Blanca Berlín, Dionís Bennàssar, Fernando Pradilla, José Robles, Marta Cervera Espai 1, Marta Cervera Espai 2, Moriarty, Oliva Arauna i Rafael Pérez Hernando Art Contemporani)

Projeccions fotogràfiques a l’aire lliure

A partir de les 22.00 hores, el parc del Temple de Debod acull un programa de projeccions a l’aire lliure que permetrà al públic gaudir en gran de la fotografia.

Gran Via: el cel de Madrid

PHotoEspaña celebra al costat de l’Oficina de Centre l’Ajuntament de Madrid el centenari de la mítica carrer. Una selecció de fotògrafs recorreran avui els terrats dels edificis més emblemàtics de la Gran Via per captar amb les seves càmeres noves mirades del carrer madrileny que seran projectades durant la nit.

Nereo López, 60 anys fotografiant l’existència

En col laboració amb l’Ambaixada de Colòmbia, La Nit compta amb una projecció del treball del mestre colombià Nereo López. Durant les projeccions els espectadors gaudiran d’un recorregut de la seva obra.

OjodePez # 21

OjodePez, revista oficial de PHotoEspaña, promou el valor de la fotografia documental. La projecció de La Nit oferirà un viatge fotogràfic per la feina dels autors seleccionats en el seu últim número.

PHotoMaratón Mahou

Previ al lliurament de premis del PHotoMaratón Mahou es realitzarà una passada amb les imatges realitzades pels photocorredores durant tota la jornada.

Diàlegs amb fotògrafs a les sales d’exposicions

Els fotògrafs i comissaris d’algunes exposicions de PHotoEspaña rebran als visitants per conversar amb ells al voltant del seu treball i l’exposició:

Recorregut 1

19.00 h. Comunitat de Madrid / Sala Canal d’Isabel II. Visita a càrrec de l’artista Isabel Muñoz
20.00 h. BBVA / Sala d’exposicions d’Azca. Visita a càrrec del comissari de l’exposició Pepe Illa
21.00 h. Teatre Fernán Gómez. Centre d’Art / Fundació Banc Santander. Visita a càrrec del comissari de l’exposició Sérgio Mah

Recorregut 2

19.00 h. Institut Cervantes. Visita a càrrec dels artistes Areria Vargas i Sebastià Friedman
19.45 h. Cercle de Belles Arts. Visita a càrrec de la comissària de l’exposició Oliva María Rubio
20.30 h. Casa d’Amèrica. Visita a càrrec de l’artista Adriana Lester

L’any passat hi vaig poder anar i si d’ara fins al 25 de juliol teniu un cap de setmana per anar-hi, val la pena. A veure si algun dia torna la Primavera Fotogràfica a Barcelona.

Sota el terme de Arquitecturas, han definit quatre propostes: Memorials, Corporacions, Estàncies i Tipologies, que agrupen línies de treball relacionades entre si per l’observació del arquitectònic i del que s’ha construït, renovant el seu interès pel dipòsit de la història i la memòria. PHE.es va parlar amb ells per conèixer una mica més sobre la seva obra memorials i la seva participació en aquesta edició de PHotoEspaña 2010.

Jem Southam també presenta la seva obra en l’exposició Davant el temps. Les seves fotografies són el resultat d’una observació pacient i una contemplació durant llargs períodes de temps. Trobareu més informació en aquest enllaç.

S’han inaugurat aquesta setmana també les exposicions L’art de la llum de László Moholy-Nagy, Tornar-se Aire de Oscar Muñoz i Episodis Nacionals: Tàctica de Fernando Sánchez Castillo (Cercle de Belles Arts), Anatomia del moviment. Fotografies de Harold Edgerton (BBVA / Sala d’exposicions d’Azca), L’amor i l’èxtasi d’Isabel Muñoz.  (Comunitat de Madrid. Sala Canal d’Isabel II), Entretemps. Instants, intervals, durades (Teatre Fernán Gómez. Centre d’Art), Eustachy Kossakowski (Teatre Circ Price) i Els Amors difícils d’Adriana Lester (Casa d’Amèrica).

Podeu seguir el dia a dia del Festival en el videobloc de PHotoEspaña.

Aquest any, el programa del Festival reuneix diferents maneres d’abordar el temps. Unes exposicions posen l’accent en la naturalesa i els efectes de la interrupció fotogràfica i el que això suposa a l’hora de percebre el moviment. Altres treballs es fonamenten en l’efímer, emfatitzant la inestabilitat de les obres i la seva temporalitat. En altres destaquen l’especulació històrica, l’arxiu i l’experiència individual i col.lectiva i, finalment, l’articulació entre el fotogràfic i altres pràctiques de la imatge, estudiant les combinacions i paradoxes temporals entre la imatge fixa i la imatge en moviment.

Per fer un tast de l’oferta visual del festival, ja es poden adquirir la Guia PHE 2010 (castellà-anglès) i el catàleg El tiempo expandido (disponible en castellà i en anglès).

El programa d’activitats del OjodePez Photo Meeting Barcelona inclou projeccions al carrer, conferències magistrals, xerrades, debats, visionat de portafolis i una secció de cinema documental, i reunirà a tots els fotògrafs i professionals que vulguin apuntar a La Virreina Centre de la Imatge.

Per conèixer el programa detallat del Photo Meeting i inscriure-us per anar a totes les activitats, visiteu el web ojodepez.org. També us podeu apuntar al visionat de portafolis o enviar el vostre documental per ser seleccionat en el cicle de cinema.

OjodePez Photo Meeting Barcelona s’organitza amb la col·laboració de La Virreina Centre de la Imatge i el patrocini de Nissan Cube, cotxe oficial del Meeting, que promou a més el concurs de fotografia en línia Premio PhotoCube. Per saber més sobre aquest concurs i participar-hi, visiteu el web Premio PhotoCube.

OjodePez Photo Meeting Barcelona està dirigit per Frank Kalero, director fundador de la revista OjodePez, i reunirà a fotògrafs i professionals a La Virreina Centre de la Imatge.

Participaran especialistes com Jamie Wellford, editor de Newsweek, Christian Caujolle, editor de VU; Shahidul Alam, creador de Drik i Robert Pledge, creador de Contact, entre d’altres. El congrés comptarà a més amb la intervenció de fotògrafs com Alex Majoli, Michael Ackerman, Donald Weber o Bloomberg & Chanarin. El programa d’activitats inclou projeccions al carrer, conferències magistrals, xerrades, debats, visionat de Porfolios i una secció de cinema documental

Coincidint amb el congrés, a La Virreina Centre de la Imatge podrà visitar l’exposició Antifotoperiodismo, comissariada per Carles Guerra i Thomas Keenan, que reunirà autors com Phil Collins, Paul Lowe, Gilles Peress, Gilles Saussier, Paul Fusco, Chopped Liver (Adam Broomberg i Oliver Chanarin), Climent Bernard, Laura Kurgan, Harum Faocki, Fita Steyerl, Kadir Van Lohuizen, Samantha Power, Philip Gourevicht, Goran Galice & Joan-Repte Gredig, Renzo Martens, Mauro Andrizzi, Eyal Weizmann, Walid Raad, Ariella Azoulay, Susan Meiselas, Geert van Kesteren i Allan Sekula.

Per poder assistir al Meeting és imprescindible inscriure’s a través del web de la revista OjodePez.

OjodePez Photo Meeting Barcelona s’organitza en col·laboració amb La Virreina Centre de la Imatge i amb el patrocini de Nissan Cube, cotxe oficial del Meeting, que promourà un concurs de fotografia a través de ojodepez.org.

Trobareu tota la informació a ojodepez.org

Fotofesta 2010

La Fotofesta 2010 és una jornada fotogràfica amb l’objectiu d’impulsar i contribuir a l’exhibició, difusió, divulgació i circulació de produccions culturals en l’àmbit de la creació fotogràfica. L’edició d’enguany se celebrarà avui divendres 14 de Maig de 17 a 23h, i dins de la seva programació trobareu tallers oberts, mostra de llibres, conferències, exposicions i projeccions de treballs recents d’alguns dels fotògrafs més rellevants del país.

La entrada és lliure. Les conferències tenen aforament limitat.

Fotofesta 2010
Golferichs Centre Cívic
Gran Vía 491 (veure mapa)
08015 Barcelona
Tel.: 93 323 77 90
email: catalaroca@golferichs.org

II Fira fotografia al carrer de Blanes

Per altra banda, l’Agrupació Fotogràfica i Cinematogràfica de Blanes organitza una nova Fira fotografia al carrer amb la intenció de reivindicar la posició que li correspon a la fotografia dins el món de l’expressió plàstica i la informació social.

Per segon any consecutiu, AFIC Blanes presenta una activitat on la protagonista és la fotografia. La fotografia com a expressió artística o documental. La fotografia per veure, per gaudir, per recordar o per pensar. La fira tindrà lloc llarg de tot el dissabte 15 de maig al carrer Raval de Blanes.

Au, ja teniu motiu per sortir, que us ho passeu be.

Pels que no sapigueu de que es tracta, que ben pocs en deveu ser, la fotografia estenopeica és una de les tècniques més antigues per captar imatges. Es caracteritza per l’us de càmeres estenopèiques, en les que un forat minúscul fa la funció d’òptica, diafragma i obturador. El principi del que deriva aquesta tècnica és el de la cambra fosca.

Si us interessa el tema i voleu saber quins esdeveniments i activitats s’han previst per la jornada, ho podeu esbrinar visitant el web Pinhole Day. Com a mínim, podem participar en la proposta de fer una fotografia estenopèica i afegir-la a la galeria del Dia Mundial de la Fotografia Estenopèica. Com fer la foto? Doncs el primer que ens cal és una càmera estenopèica, és clar. Això no ha de resultar cap problema irresoluble, ja que ens la podem fabricar nosaltres mateixos amb materials tan humils i corrents com tetrabrics de llet, llaunes o modificant una tapa del cos d’una càmera d’òptiques canviables. Els recursos i tutorials sobre el tema que es poden trobar a Internet són virtualment inacabables, només cal invocar a Sant Google. I és que la fotografia estenopèica te més seguidors del que pugui semblar!

Si voleu provar a fer-vos la vostra pròpia càmera estenopèica o pinhole de 35mm, podeu consultar aquest tutorial a Flickr i descarregar-vos les plantilles necessàries. Un altre opció prou atractiva són les càmeres de Corbis, amb dissenys molt innovadors i atractius. I les retallables que venen al web curiosite.es tampoc estan gens malament!

Si sou més aviat mandrosos o teniu dues mans esquerres, sempre podeu resoldre el problema comprant una càmera ja feta, que també n’hi han, i d’autèntic luxe, com les que fabrica i ven ZeroImage. I si us ve de gust veure una sel·lecció de càmeres estenopèiques ben curioses, feu un cop d’ull a aquesta entrada del holga blog. Si us atreu més l’estil gòtic o gore, sempre us podeu inspirar en les creacions d’en Wayne Martin. En qüestió de gustos…

Ja ho sabeu, el proper diumenge 27 d’abril toca fer fotos per un forat!

Fa un any que La Fàbrica Barcelona, que com sabeu patrocina el Concurs Mensual EF, va obrir les seves portes i ho volen celebrar amb tots nosaltres. Durant dues setmanes l’agenda de La Fàbrica Barcelona estarà plena d’activitats: exposicions, presentacions de llibres, xerrades, projeccions de documentals i curtmetratges. També celebraran Sant Jordi a les Rambles i aquest any, a més, seran presents a Arts Libris, la Fira del Llibre d’Art i Disseny a l’Arts Santa Mònica.

• Dimarts 13 – 19.00 h.
  Projecció del documental sobre Chema Madoz
  Projecció del documental dedicat al fotògraf Chema Madoz, un viatge a través de les imatges màgiques i poètiques d’un dels mestres de la fotografia contemporània.
• Dimecres 14 – 19.00 h.
  Presentació del llibre Gerda Taro. La sombra de una fotógrafa
  Presentació el llibre de François Maspero dedicat a la fotògrafa Gerda Taro, que acaba de publicar La Fábrica. Comptarem amb la presència de Katherine Slusher, escriptora i comissària d’exposicions de gran projecció internacional que ens introduirà en la vida i l’obra d’aquesta excepcional reportera de guerra.
• Dijous 15 – 19.00 h.
  Xerrada sobre Street Fashion
  Presentació de trendycrew.com, web de referència en el món de la moda de carrer i projecció de fotografies i il·lustracions de moda a càrrec de Tatel Velázquez, especialista en Street Fashion i professora de coolhunting a l’escola IDEP de Barcelona i Judit García-Talavera, il·lustradora especialitzada en moda que ha publicat la seva obra en diverses revistes.
• Divendres 16 – 19.00 h.
  RUIDO PHOTO: una proposta
  Tres fotògrafs de Ruido photo ens parlaran de la seva trajectòria com a col·lectiu (2005-2010) i de les línies d’activitat en les que actualment treballen. Els membres del col·lectiu projectaran una selecció dels seus treballs i proposaran un diàleg amb el públic sobre la pertinència de generar projectes en xarxa i plantejar noves possibilitats per al fotoperiodisme.

La Fàbrica Barcelona
C/ Tapioles 53 (veure mapa)
08004 Barcelona

El cartell del festival i una de les exposicions individuals corresponen a Alejandra Laviada, fotografa mexicana guanyadora del premi Descubrimientos PHE Epson 2009. Aquesta exposició es fa a la sala d’exposicions del complex El Aguila.

A MNCARS programenManhattan: uso mixto fotografía y otras prácticas – de 1970 hasta hoy.

A Alcala 31 exposa Juergen Teller. Logical! del 3 de juny al 22 d’agost. Aquí és on l’any passat hi havia la de la Annie Leibovitz.

També es podrà veure obra de László Moholy-Nagy, Hiroshi Sugimoto, Adriana Lestido, Roman Signer, Helen Levitt (Museo de Colecciones ICO), Francesc Català-Roca (Cuenca), Collier Schorr, Bleda y Rosa, Jeff Wall…

Aquí podeu llegir la nota de prensa oficial de PHE. Ja anirem anunciant a mida que anem sabent més coses.

Ho hem trobat a Fotoblog

Olot Fotografia

Tot i aquesta varietat d’activitats, l’actuació més visible de l’associació ha estat i és la mostra Olot Fotografia, un festival de caràcter bianual, l’esperit del qual és el de donar a conèixer al gran públic l’obra de nous fotògrafs amb coses a dir.

La Biennal tindrà lloc del 31 de juliol al 29 d’agost de 2010. La presentació de propostes d’exposició es pot fer fins el 31 de març de 2010. L’Organització de la Biennal es farà càrrec de la selecció final dels participants. La seva decisió es comunicarà als fotògrafs seleccionats en el termini màxim de dos mesos i l’espai on exposar es concretarà abans del mes de juny.

Podeu consultar les bases de la biennal en aquest enllaç.

A Paris Photo 2009 hi participen 89 galeries i 13 editors d’un total de 23 països, que conformen una visió extensa i profunda del panorama fotogràfic des del segle XIX fins a l’actualitat. A més, l’edició d’aquest any vol explorar l’escena fotogràfica àrab i iraní a través de l’Exposició Central, que mostrarà fotografies de l’Arab Image Foundation, la secció Statement, que oferirà una panoràmica de l’activitat fotogràfica de la zona -de Teherán a Beirut, pasant per Gaza, El Caire, Tànger i Dubai- i finalment el Project Room, on es projectaran vídeos i treballs d’artistes d’aquestes regions.

L’oferta de Paris Photo es completa amb nombroses conferències, signatures de llibres i dos concursos fotografics: BMW Paris Photo i SFR Jeunes Talents.

Acompanyant aquesta fira de la fotografia, es celebraran exposicions ben singulars entre les que destaquen: Restrospectiva de Michael Kenna en la Biblioteca Nacional, La subversió de les imatgenes: surrealisme, fotografia, cine al Centre Pompidou, August Sander a la Foundation Henri Cartier Bresson, Delpire & Cie a la Maison Européenne de la photographie, Federico Fellini a la Jeu de Paume, 100 anys de fotografía iraní al Musée du Quai Branly i Palestina, la creació en tots els seus estats en el Institut du monde arabe.

Paris Photo tindrà lloc del 19 al 22 de novembre. Trobareu informació ben detallada a la web de la fira.

Aquest Festival està dirigit a fomentar la creació fotogràfica des d’un punt de vista lúdic i creatiu i vol ser una plataforma de projecció de nous talents centrant-se en la reflexió, la critica i l’aprenentatge al voltant del món de la imatge fotogràfica i de  l’audiovisual. Al mateix temps obre aquest espai de participació a totes les entitats -sense ànim de lucre- que treballin dins l’àmbit de la acció social, a promoure la utilització de la fotografia com a instrument d’inclusió dels col·lectius més marginats.

Amb la col·laboració d’entitats publiques i privades, i la participació de destacats artistes i professionals relacionats amb aquestes disciplines, Emergent vol apropar l’art de primer nivell internacional a les terres de Lleida i les seves comarques.

D’entre la llista de conferenciants que participaran a les jornades hi destaquem, Joan Fontcuberta, Cinthya Araf, Cécile Decorniquet, Valentí Vallhonrat i Gabino Diego, que seran ponents dels diversos col·loquis i trobades que es durant a terme entre els dies 22 i el 24 d’aquest mes. El festival incorpora també, dins la seva programació, tota una sèrie d’exposicions que seguiran obertes fins a mitjans de novembre.

EMERGENT- Lleida
Festival Internacional de Fotografia i Arts Visuals
Octubre / Novembre 2009

Enguany la principal novetat va ser que el procés d’inscripció podia realitzar-se íntegrament a través de la web www.premioslux.com i també que s’ha ampliat la categoria “Arquitectura i Interiorisme” tal com s’havia fet fins l’any passat  i s’ha dividit en dues “Arquitectura” i “Interiorisme i Decoració”

Fa uns dies que va acabar el Sonimag i allà mateix es varen fer públics els premis Lux 2009, que concedeix la Asociació de Fotografs Profesionals AFP.

Hi han hagut premis en 11 categories i en cadascuna els Lux Or, Plata i Bronze. A la web oficial podreu veure tot el reguitzell de premis.

Abans d’anar-hi és molt recomanable donar un cop d’ull a totes les activitats que tindran lloc aquests dies a Perpinyà, per poder programar adequadament la visita. Al web del festival VISA POUR L’IMAGE 2009 hi trobareu tots els detalls d’aquest esdeveniment.

També cal recordar que paral·lelament al festival oficial, té lloc el Festival Visa OFF, amb exposicions repartides igualment per tota la ciutat. Aquest any cal destacar la nombrosa participació de fotògrafs catalans: Luis Cuesta, Albert Gonzalez Farran, Xavier Motjé Bardera, Rosana Vidal Gandara, Agustí Vilardebó Clascà, Sergi Bernal, Juan Cristóbal del Padregal i Albert Arcas. A més, també hi tenen sengles exposicions  la Federació Catalana de Fotografia i l’Exposició de Flors de Girona. A tots ells, enhorabona.