Aprofitant una estona que tinc despistada, en  un moment ja tirant cap el vespre en que ja comença a fer una temperatura humanament suportable, entre glop i glop de tònica refrescant, us vull recomanar un llibre que vaig adquirir no fa pas gaire temps. Penso que és una obra del tot recomanable pels que pugueu estar interessats o encuriosits pel panorama de la fotografia contemporània.

Quines són les tendències actuals? Que en pensen els autors més rellevants? Quines són les seves motivacions, inquietuds i fonts d’inspiració? Aquest llibre, que es titula Creadores de imágenes. Fotógrafos contemporaneos, mira de respondre a algunes d’aquestes preguntes. O més aviat, intenta oferir-nos els indicis i les pistes per tal que nosaltres mateixos construïm aquestes respostes. Es tracta d’una sel·lecció amplia de fotògrafs actuals que tenen especial significació i influencia en l’evolució i els camins que s’obren en la fotografia d’avui dia, especialment quant a mitjà d’expressió artística.

L’autora del llibre, Anne-Celine Jaeger, és periodista i crítica artística, col·laboradora habitual de publicacions de prestigi com Wallpaper*, London Times, The Guardian, Süddeutsche Zeitung i Art Investor. Anne-Celine ens presenta una magnífica sel·lecció de fotografies de cada autor que acompanyen i recolzen visualment les entrevistes que manté amb cada un d’ells. Aquestes converses, que giren al voltant de la visió personal de cada autor, les seves motivacions, interessos, hàbits de treball, ens revelen alguns dels aspectes més íntims i personals de la relació d’aquests creadors amb la seva activitat i passió.

Així doncs, aquesta obra ens permet escoltar la veu i opinió de fotògrafs tan singulars com: Thomas Demand, Mario Sorrenti, William Eggleston, Ellen Von Unwerth, Boris Mijaloiv, Tina Barney, Stephen Shore, Anton Corbijin, Mary Ellen Mark, Rineke Dijkstra, Martin Parr, Rankin, Eugene Richards, Charles Fréger, Sebastião Salgado, Namoi Harris, David Lachapelle, Alec Soth, David Sims i Neil Stewart. Aquests artistes es presenten organitzats en seccions, depenent de l’especialitat o tendències de cadascun: art, documental, moda i publicitat, retrat, nova generació.

A més d’aquestes converses amb fotògrafs, el llibre està arrodonit amb una sèrie d’entrevistes amb editors fotogràfics, galeristes i directors de museus, agències i editorials d’art que ens revelen les claus de la seva feina i donen la seva visió.

Personalment, crec que és un volum que ben mereix un lloc a la vostra biblioteca. És un llibre excel·lent, de lectura molt amena i fàcilment dosificable pel seu format de recull d’entrevistes, no excessivament car, molt ben editat, informatiu i inspirador a parts iguals. En resum, us el recomano plenament.

Creadores de imágenes. Fotógrafos contemporáneos
Anne-Celine Jaeger
Editorial Océano
Encuadernat en rústica, 272 pàgines
ISBN: 978-84-494-3568-3
Preu: 30€

La conservació dels arxius fotogràfics, bé siguin públics o privats, és una preocupació comuna de tots aquells que, seguint l’expressió de Cartier-Bresson, som conscients que els instants decisius són irrepetibles, i que la capacitat de permanència de les imatges està condicionada per la bona cura i el manteniment dels originals.

En el cas de la fotografia química, si bé es cert que el fet de tenir materials físics pot donar sensació d’un major control, no és menys cert que la pròpia naturalesa química, tant dels negatius com de les còpies, fa que calgui ser molt curosos a l’hora de desar els documents, per a evitar reaccions químiques a posteriori, causades bé l’efecte de la llum, bé per la temperatura, o pel contacte amb la humitat o altres productes químics.

Un bon recurs és el llibre que us presentem: Fotografia. La conservació de col·leccions de fotografies.

Aquesta obra, a cura de Pau Maynés i editada pel Departament de Cultura de la Generalitat, és un breu recull dels diversos tipus d’imatge química, i dels diversos suports que, per a cada un d’ells, és el més adient. L’obra, a més, explica molt bé els diversos tipus de productes fotogràfics: daguerreotips, calotips, papers salats, platinotips, cianotips, albúmina, col·lodió, gelatina…

A l’hora d’escollir els materials per a l’arxiu i la conservació, presenta les diverses opcions, i valora els pros i contres de cada una. Especialment interessant és l’apartat dedicat als plàstics (sobres, bosses, portanegatius…), on es fixa en l’estabilitat química i el pH de cada un, i en recomana especialment quatre per al contacte directe amb els negatius: polietilè, polipropilè, poliestirè i polièster.

Així que, ja ho sabeu: si voleu mantenir el vostre arxiu en les millors condicions, feu una ullada a aquest petit però bàsic llibret:

Fotografia. la conservació de col·leccions de fotografies
Pau Maynés i Tolosa
Departament de Cultura, Generalitat de Catalunya
Col·lecció Museus Documentació
Primera edició: Maig del 2005
ISBN: 84-393-6756-2

Si voleu, també us el podeu descarregar en pdf des d’aquí.

La Fàbrica Editorial i la Fundació Santander 2016 coediten Europa, una selecció d’imatges del fotògraf francès Bernard Plossu. Plossu va ser un viatger incansable que va retratar en nombrosos països a persones anònimes que es posaven davant del seu objectiu.

Europa és una selecció de fotografies plenes de malenconia, gràcies a l’ús de la llum i a la fascinació que Plossu sent per la nocturnitat, la nostàlgia de tot esperit viatger. Es tracta d’un llibre molt ambiciós, que recull una sel·lecció d’imatges, una petita part del immens arxiu del fotògraf, realitzades durant els seus viatges per Europa durant les darreres quatre dècades.

Plossu és el fotògraf viatger per excel·lència. Sempre encuriosit, vol capturar amb la seva càmera tots aquells llocs pels que sovint passem, mirem, però no veiem. Cap truc ni artifici a les seves fotos. Només una càmera, un objectiu de 50mm i pel·lícula B&N de 400ASA

Les fotografies d’en Plossu mostren el dia a dia, preses des de l’autobús o el tren en marxa, o passejant pels carrers d’Espanya, França, Portugal, Alemanya o Bèlgica. Mostren la seva manera d’entendre el món i evidencien la seva predilecció pel blanc i negre, que considera “una manera d’escriure“, i el mal temps. Com ell mateix diu: la pluja és vida, no em molesta, no em suggereix tristesa.

Aquesta obra ens mostra el retrat d’un continent que va des de grans ciutats com són Berlín, Madrid o Lisboa, fins a paratges perduts i desconeguts que no s’escapen de la mirada personal d’en Plossu. Amb aquest llibre, Plossu ens vol mostrar les similituds i les diferències, però sense renunciar a la idea de que “Europa és una nació sense fronteres“.

Si us voleu fer una idea força clara de qui és Bernard Plossu i quina mena de fotografia crea, us recomanem la lectura d’aquest magnific article del company foster.

Podeu examinar el llibre des d’aquest enllaç.

Europa, Bernard Plossu
La Fábrica Editorial & Fundación Santander 2016
240 pàgines
ISBN: 978-84-92841-49-3
Preu: 40€

S’acosten les vacances d’estiu i és un moment ideal per relaxar-se gaudint de la nostra afició, doncs es suposa que disposarem de més temps lliure i de més oportunitats d’exercir-la. En qualsevol cas, una bona manera d’ocupar les hores en les que la calor no l’aguanten ni persones ni màquines, és la lectura o contemplació d’algun bon llibre de fotografia. Per això us volem recomanar dues de les novetats més recents de La Fàbrica Editorial.

Chupinazo i corredisses

La nostra primera recomanació és una nova edició de l’obra de Ramon Masats Sanfermines, un magnífic llibre acompanyat per un text d’Ernest Hemingway que detalla a la perfecció les celebracions de Sant Fermí. Ramon Masats va dedicar diversos anys a visitar els Sanfermines amb les seves càmeres per fer un inoblidable retrat de la festa, un testimoni únic que va marcar una fita dins de la fotografia espanyola.

En aquesta edició realitzada per La Fàbrica, l’autor es reuneix amb el fotògraf i editor Chema Conesa per recuperar antigues fotos i reconstruir una part de la història. Aquesta és una oportunitat d’aconseguir una edició signada pel seu autor per només 50€. Un llibre que recull l’essència i la passió d’una festa que ha captivat durant anys a nombrosos artistes i intel·lectuals.

Sanfermines, Ramon Masats
La Fábrica Editorial
260 pàgines
ISBN: 978-84-92498-71-0
Preu: 50€

Vanguardismes europeus

La segona recomanació és el llibre Praha, Paris, Barcelona, publicat amb motiu de l’exposició del MNAC Praha, Paris, Barcelona. Modernidad fotográfica de 1918 a 1948. Aquesta obra uneix les tres ciutats d’acord amb l’avantguarda europea de principis del segle XX.

El període d’entreguerres va ser un moment de revolucions, tant culturals com socials. Artistes com Dalí, Duchamp, Léger o Vavrá van trencar amb l’art establert i impulsar la modernitat. La fotografia jugarà un paper important en aquesta transformació artística, com una nova forma de veure i d’expressar, imprescindible per entendre la història del moment.

És doncs un llibre únic, que vincula la història d’aquestes tres ciutats, decisives en el panorama fotogràfic de la primera meitat del segle XX.

Praha, Paris, Barcelona
La Fábrica Editorial
352 pàgines
ISBN: 978-84-92841-02-8
Preu: 50€

La Fàbrica publica el seu tercer volum de la col·lecció Obras Maestras, en aquesta ocasió dedicat a Isabel Muñoz. Un recull de més de 220 imatges, tant d’inèdites com de conegudes internacionalment.

Aquest llibre narra la història de la fotògrafa a través de les seves reproduccions. Imatges que han recorregut el món retratant les formes del cos humà. Països com Argentina, Egipte, Cuba, Espanya, Etiòpia han estat objectiu de la seva càmera.

A més de les fotografies, aquest llibre descobreix aspectes de l’obra i la personalitat de l’artista a través dels texts de Gérard Macé, Alain Mingam, Christian Caujolle, una entrevista d’Eduardo Momeñe i una cronologia il·Lustrada de Huete Machado.

La carrera d’Isabel Muñoz ha estat un llarg viatge analitzant la sensualitat de les diferents cultures, mitjançant la dansa, la lluita o simplement el retrat. Ningú com ella per captar l’erotisme i la bellesa, sense oblidar-nos de la denúncia social que porten implícites algunes de les seves fotografies.

Aquest volum es converteix en una obra imprescindible per conèixer la carrera d’Isabel Muñoz. Podeu fer un cop d’ull al contingut del llibre des d’aquest enllaç.

Isabel Muñoz, Obras Maestras
La Fábrica Editorial
400 pàgines
ISBN: 978-84-92841-27-1
58€

Henri Cartier-Bresson (1908-2004) és una de les figures més importants i influents de la història de la fotografia. La seva obra es considera excepcional tant per l’àrea geogràfica que abasta com per la visió històrica que ofereix de les profundes transformacions socials, polítiques i culturals del segle XX.

El Siglo Moderno ofereix més de 300 fotografies de l’autor. Moltes d’elles es van fer famoses després de ser publicades, però altres són gairebé desconegudes. En ambdós casos ens ofereixen una perspectiva sobre l’abast de les seves imatges, des dels seus innovacions surrealistes de principis dels anys trenta fins a la seva carrera com a periodista gràfic de primera línia després de la Segona Guerra Mundial.

Peter Galassi, autor del llibre i comissari cap del Departament de Fotografia del MoMA, és el responsable de la gran retrospectiva que el mus eo exposa sobre l’autor, de la qual neix aquesta obra.

Podeu adquirir aquest llibre a la Llibreria de la Fàbrica a internet, o a la seu de Barcelona.

El Gran Siglo, fotografies de Henri Cartier-Bresson
La Fàbrica Barcelona
C/ Tapioles 53 (veure mapa)
08004 Barcelona

El proper dilluns 14 de juny a les 19:30 h. Jorge Ribalta presentarà el llibre Helen Levitt. Lírica Urbana de La Fábrica Editorial.

El llibre reuneix l’obra de la gran fotògrafa nord-americana del segle XX, coneguda per les seves imatges poètiques dels misteris de la vida al carrer. Sense quasi sortir de Nova York al llarg de la seva vida, les fotografies de Helen Levitt ens sedueixen amb enginyoses trapelleries i aparença d’afabilitat i proximitat, encara que amb el realisme dels esdeveniments quotidians.

Jorge Ribalta és fotògraf, crític i comissari independent. Entre les seves exposicions comissariades destaca Arxiu Universal. La condició del document i la utopia fotogràfica moderna (MACBA, 2008).

Després se servirà un vi. Entrada lliure fins a completar aforament.

Presentació del llibre Helen Levitt. Lírica Urbana
La Fàbrica Barcelona
C/ Tapioles 53 (veure mapa)
08004 Barcelona

Ahir dimecres va començar la XIII edició del Festival PHotoEspaña, que dura fins al 25 de juliol de 2010. Aquesta nova edició de la coneguda fira de fotografia ofereix un programa de 69 exposicions, 31 en la Secció Oficial, 10 a altres sales i 28 al Festival Off repartides en 65 espais expositius entre museus, galeries, centres d’art i sales d’exposicions de Madrid, Conca i Lisboa. Participaran al Festival 372 artistes i creadors de 41 nacionalitats. a Madrid, Conca i Lisboa, a més de nombroses activitats destinades al públic en general i als professionals de la fotografia.

Aquest any, el programa del Festival reuneix diferents maneres d’abordar el temps. Unes exposicions posen l’accent en la naturalesa i els efectes de la interrupció fotogràfica i el que això suposa a l’hora de percebre el moviment. Altres treballs es fonamenten en l’efímer, emfatitzant la inestabilitat de les obres i la seva temporalitat. En altres destaquen l’especulació històrica, l’arxiu i l’experiència individual i col.lectiva i, finalment, l’articulació entre el fotogràfic i altres pràctiques de la imatge, estudiant les combinacions i paradoxes temporals entre la imatge fixa i la imatge en moviment.

Per fer un tast de l’oferta visual del festival, ja es poden adquirir la Guia PHE 2010 (castellà-anglès) i el catàleg El tiempo expandido (disponible en castellà i en anglès).

Ja és disponible al public el segon volum de Palabra e Imagen, la mítica col·lecció recuperada per La Fàbrica Editorial, seguint l’ideal creat per Esther i Oscar Tusquets el 1967: unir a grans mestres de la literatura i la fotografia.

En aquesta ocasió, es tracta de Viejas historias de Castilla la Vieja, del recentment difunt Miguel Delibes, retrat fidel, i de vegades crític, de la seva Castella natal, il·lustrat amb el particular i elegant estil del fotògraf Ramon Masats. L’obra de Delibes descriu la Castella dels anys 60 i la seva gent, resumida en pobles de tova i planes de cereals, retratades pel fotògraf barceloní en una de les nombroses col·laboracions que va protagonitzar al costat del novel·lista val·lisoletà i que ara veuen la llum amb el mateix format de llavors.

Isidoro, el protagonista del llibre, ha emigrat del món rural a l’urbà i “tiene el pueblo en la cara“. Els seus modals i pensaments camperols dificultaran la seva dilució entre les multituds anònimes de la ciutat i, alhora, permetran que la seva memòria rescati l’univers del qual prové i del que mai aconsegueix desvincular-se. Quan torna al seu poble, rememorarà els esdeveniments que ha viscut, la vida.

El relat de Miguel Delibes està dividit en 17 capítols escrits amb una natural i rica prosa que, a més, denoten el profund coneixement de l’entorn geogràfic que configuren els petits pobles de La Meseta. Aquesta història, en mans de l’escriptor, es converteix en un exercici magistral de literatura.

El fotògraf Ramon Masats, d’altra banda, amb el seu particular i magistral estil, traça una narració paral·lela al text de Delibes, en entremesclar el reportatge gràfic de Castella amb la ficció narrativa de la història.

Les 32 fotografies de Masats construeixen un retrat de llum i ombra d’uns llocs que bé poden ser aquells que el protagonista del text de Delibes recorda, però que també porten dins tots els pobles de l’imaginari.

Viejas historias de Castilla la Vieja
Miguel Delibes y Ramón Masats
120 pàgines
ISBN: 978-84-92841-51-6
PVP: 29€

Pensa en 5 animals salvatges. Ja està? N’hi ha algun dels que hagis pensat que sigui europeu? Possiblement no, oi ?

Doncs malgrat no ens ho sembli, en aquest vell continent encara hi queden alguns racons i alguns animals salvatges. Per donar-ho a conèixer, fa un parell d’anys va néixer el projecte Wild Wonders of Europe, agrupant 69 fotògrafs experts en naturalesa que s’han encarregat de realitzar projectes fotogràfics en 48 països dEuropa, per mostrar les meravelles naturals encara salvatges i espais verges del continent.

El gran banc d’imatges que s’ha generat ja és visible al web Wild Wonders of Europe. Realment val la pena invertir-hi temps per submergir-se en unes imatges precioses.

I pels que us agradat passar pàgines d’aquells llibres ben editats i sentir l’olor de la tinta, sapigueu que també s’ha editat un llibre en diversos idiomes, amb una selecció d’aquestes fotos i una explicació d’on s’ha fet, qui l’ha fet, de quina espècie es tracta, i alguna informació interessant de l’espècie en qüestió. El seu preu és de 39,5€ i l’edita l’editorial Lunwerg.

Via Xatakafoto